Dans un atelier lumineux du 11e arrondissement de Paris, les mains d'Adama, bijoutier afro-descendant, transforment l'or et l'argent en pièces uniques. Entre héritage ouest-africain et design contemporain, son parcours incarne une nouvelle génération d'artisans qui réinvente le luxe à la française. Rencontre avec un créateur qui fait dialoguer les cultures à travers le métal précieux.
Un héritage familial comme point de départ
Adama a grandi entre les bijoux en or de sa grand-mère, originaire du Mali, et les vitrines de la place Vendôme qu'il admirait enfant. Très tôt, il est fasciné par la capacité d'un bijou à raconter une histoire : un mariage, une naissance, un passage. Après un CAP de bijouterie-joaillerie, il se forme auprès d'un maître artisan dans le Marais, où il apprend la précision du geste et la patience du travail à la main.
Juste Une Danse Paris 2026 - Festival des danses traditionnelles africaines
31 octobre 2026
Espace MAS
Juste Une Danse – Festival des Danses Traditionnelles Africaines se tiendra le 31 octobre 2026 de 12h à 18h. Cette journée culturelle mettra à l’honneur les danses traditionnelles africaines avec le ballet Zaouli de Côte d’Ivoire et le spectacle « De la graine à la vie » du Ballet de la Diaspora Camerounaise. Entre rythmes, traditions et transmission, le public pourra aussi découvrir un espace d’exposition artisanale et une restauration africaine pour une immersion culturelle complète.
Mais très vite, il ressent le besoin d'aller puiser ailleurs. « Je voulais que mes pièces portent quelque chose de plus, un lien avec mes racines », confie-t-il. Il passe alors plusieurs mois en Afrique de l'Ouest, auprès de bijoutiers traditionnels, pour comprendre les techniques de fonte à la cire perdue et le symbolisme des motifs.
La création artisanale, un dialogue entre deux mondes
De retour à Paris, Adama ouvre son atelier. Son style se définit par une fusion : les lignes épurées du design européen rencontrent les motifs géométriques inspirés des tissus bogolan ou des bijoux touaregs. Chaque pièce est unique, façonnée à la main, souvent à partir de métaux recyclés.
« Je ne fais pas de série. Chaque bijou a une âme, une histoire. C'est ce qui le rend précieux », explique-t-il. Ses créations séduisent une clientèle diverse : des Parisiens en quête d'authenticité, des membres de la diaspora qui souhaitent offrir un cadeau symbolique, mais aussi des concept-stores branchés du Haut-Marais.
Pour découvrir d'autres artisans qui partagent cette approche, notre grand guide vous emmène à la rencontre de ces créateurs qui font vibrer la capitale.
Des techniques ancestrales au service du design contemporain
Dans son atelier, Adama utilise des techniques mixtes. La fonte à la cire perdue, héritée de l'artisanat africain, côtoie la soudure laser et la modélisation 3D pour certaines pièces plus complexes. « La tradition n'est pas figée. Elle évolue avec son temps. Mon travail, c'est de la faire vivre sans la trahir », dit-il.
Il aime particulièrement travailler l'argent et le laiton, qu'il patine pour obtenir des reflets dorés rappelant les bijoux anciens. Ses collections s'inspirent de symboles forts : le nœud de Salomon, la spirale de la vie, ou encore les motifs adinkra du Ghana. Mais toujours avec une épure moderne qui les rend portables au quotidien.
Un artisanat engagé et local
Adama fait partie de ces artisans qui défendent un luxe responsable. Il privilégie les circuits courts, recycle les métaux précieux et travaille avec des fournisseurs locaux. Son atelier est aussi un lieu de transmission : il organise régulièrement des ateliers d'initiation pour les jeunes de la diaspora, afin de leur montrer que l'artisanat est un secteur d'avenir.
« Beaucoup pensent que la bijouterie est un milieu fermé. Mais quand on a la passion et qu'on travaille dur, on peut y arriver. Il faut juste oser », affirme-t-il. Son parcours inspire, et son atelier est devenu un point de rencontre pour une nouvelle génération de créatifs afro-descendants à Paris.
Pour prolonger la découverte, Dans l'atelier d'une céramiste afro à Paris : quand l'argile raconte l'Afrique autrement vous plonge dans un univers tout aussi passionnant.
Où trouver ses créations à Paris ?
Les bijoux d'Adama sont exposés dans plusieurs boutiques et marchés créatifs de la capitale. On peut les admirer lors des marchés des créateurs du Marais, ou dans des concept-stores du 11e arrondissement. Il participe aussi à des salons dédiés à l'artisanat d'art, où il partage sa vision d'un luxe métissé.
Pour les amateurs de pièces uniques, son atelier ouvre ses portes sur rendez-vous. Une occasion de voir naître un bijou, et de comprendre tout le travail manuel derrière chaque création.
Et pour découvrir d'autres portraits d'artisans afro à Paris, Portraits d'artisans afro à Paris : ces mains qui réinventent le savoir-faire créatif vous offre un panorama inspirant. Sans oublier Toute la rubrique qui regorge de talents à explorer.
Un savoir-faire qui rayonne au-delà de Paris
Si Adama a choisi Paris pour installer son atelier, ses créations voyagent aujourd'hui bien au-delà. Elles sont portées à Londres, New York ou Abidjan, et suscitent l'intérêt de magazines de mode. Mais pour lui, l'essentiel reste ailleurs : « Ce qui me rend le plus fier, c'est quand un client me dit que son bijou lui rappelle un souvenir, une personne, un moment. C'est ça, la vraie valeur. »
Son histoire illustre la richesse d'un artisanat afro-descendant qui s'invente à Paris, entre mémoire et modernité. Une preuve que la création artisanale peut être un puissant vecteur d'identité et de beauté.
